10 músicas dos Rolling Stones que tornaram os filmes melhores



Martin Scorsese, Stanley Kubrick e Wes Anderson vieram todos batendo à porta.

As pedras rolantescusta um centavo bonito para licenciar.



As+Pedras+Rolantes+Pedras+Rolantes+92Ao contrário do Fab Four, no entanto, os Stones conseguiram esculpir uma parte considerável da história cinematográfica para si mesmos, apimentando centenas e centenas de cenas icônicas ao longo do último meio século. É um casamento que informou tanto a mitologia em evolução da banda quanto a maneira como seus milhões de fãs abordaram sua marca de sucesso de rock ‘n’ roll blues – e essa última parte é crucial.







EntreMartin Scorsesedramas criminais sensuais eWes AndersonNos delicados retratos indie de Mick Jagger, o bando de desajustados de Mick Jagger percorreu vários filmes e gêneros que impactaram uma ampla gama de gerações. Por causa disso, eles tiveram o raro luxo de ser uma força onipresente na cultura pop, desfrutando de uma carreira que, pelo menos por enquanto, não tem vida útil real. Eles simplesmente sempre estiveram lá.





Claro, nada disso teria acontecido sem a música real. Parte da razão pela qual eles fascinaram tantas pessoas ao longo do tempo é que eles aparentemente têm uma música para cada momento que podem conquistar uma arena esportiva cheia de lunáticos delirantes com a mesma facilidade com que podem aquecer um café escondido em um dia chuvoso. Quem teria pensado que um bando de cineastas perceberia isso'https://consequence.net/tag/stanley-kubrick/' >Stanley Kubrick A horrível meditação de 1987 sobre o trauma psicológico deixado pelo Vietnã em tantos soldados americanos mal treinados. Mas é um uso da música tão instantaneamente memorável quanto qualquer outro, as notas de cítara de abertura servindo como pontuação para a marcha da morte culminante, os guerreiros em estado de choque gemendo ao longo do tema do Mickey Mouse Club, sem nada para dar diante de um mundo implacável. E à medida que as edições vão, o nome de Kubrick aparecendo no tempo perfeito com as primeiras batidas de Charlie Watts é muito eficaz. –Dominick Suzanne Mayer


09. Você não pode me ouvir batendo

O lutador (2010)

Tomada quente:David O. RusselO filme mais bem-sucedido de seu cânone de personagens imaculadamente desenhados gritando uns com os outros pode ser apenas O lutador , o retrato de Russell de Micky Ward e sua família decididamente norte-americana do nordeste. Os riffs irregulares de Can't You Hear Me Knocking'Jack Flash diz tudo: eu nasci em um furacão de fogo cruzado. Thompson nasceu, foi criado e, eventualmente, dilacerado pelas polêmicas da América de meados do século XX, mas Medo e Delírio em Las Vegas vê (de certa forma apenasTerry Gilliamconseguiu) o escritor no auge de seus poderes, seja artístico ou em sua notável capacidade de abusar de mais substâncias do que qualquer ser humano deveria ser capaz. E é o single de 1968 dos Stones que mostra Thompson da mesma forma que ele entrou na cidade: acelerando pela estrada, com destino a todos os lugares e a lugar nenhum. O mundo estava indo para o inferno, mas vamos lá. Está tudo bem agora. Na verdade… –Dominick Suzanne Mayer






07. Não consigo ficar sem (satisfação)

Apocalipse agora (1979)

Satisfaction é uma daquelas músicas que existem há tanto tempo e são usadas em tantos cantos diferentes da cultura pop que é difícil pousar em um uso definitivo em um filme. Dito isto, o tema mais apropriado e memorável pode ser apenas o breve momento no inícioFrancis Ford Coppolasobre a futilidade da Guerra do Vietnã, quando o modesto esquadrão do capitão Willard navega pelo rio Nung até o ponto terminal fatalista do coronel Kurtz. Enquanto eles ainda são capazes de levar o rádio para o barco, os homens têm um momento de alívio, cortesia do clássico dos Stones, capazes de dançar e rir. No entanto, enquanto eles desfrutam de um segundo de descanso dos horrores da guerra graças à insistência febril de Jagger (mas eu tento, e eu tento), Willard é deixado para olhar os relatórios sobre Kurtz e se perguntar como e por que algum deles acabou. lá em cima em primeiro lugar. –Dominick Suzanne Mayer




06. Diga-me

Ruas principais (1973)

Spoiler: Você não vai encontrar Bons Companheiros nesta lista. ::patos das frutas e legumes podres:: Não estamos dizendo que não é um clássico, mas há muito mais coisas acontecendo nesse filme do que os Stones. Além disso, o relacionamento eletrizante e duradouro de Martin Scorsese com os roqueiros ingleses começou muito antes de Ray Liotta vestir um terno e reclamar de ketchup e macarrão. Não, só faz sentido olhar para trás, para 1973 Ruas principais , o primeiro drama criminal e terceiro filme do cineasta veterano. Duas músicas dos Stones são empregadas para o conto Mafioso de Harvey Keitel – Jumpin’ Jack Flash e Tell Me – mas é o uso do último que oferece uma lição fundamental sobre Scorsese. Observe as tomadas longas, os cortes instantâneos, as perspectivas cambiantes, a narração… é tudo um plano brilhante para o que viria mais tarde. Também ajuda que o filme seja ótimo. –Michael Roffman


05. Brinque com fogo

A Darjeeling Limited (2007)

A primeira de duas aparições de Wes Anderson nesta lista, Play With Fire encapsula muito da angústia emocional que envolve o drama de comédia de 2007 do cineasta, A Darjeeling Limited . Neste ponto da história, assistimos os três irmãos viajarem pela Índia por mais de uma hora, procurando não apenas por sua mãe, mas por um senso de propósito em suas vidas. Eles finalmente a encontram, e os quatro tentam conciliar suas diferenças em silêncio enquanto somos atraídos para uma montagem sonhadora. Anderson sempre foi inteligente em relação à música, pois ele não apenas escolhe as músicas, ele as usa para expressar sentimentos mais profundos em qualquer cena, e ele se apoiou nos Stones em praticamente todos os filmes de sua obra. Por Darjeeling , a poesia de Jagger certamente informa os procedimentos, com a família dividida e os sentimentos de desprezo do próprio cantor, mas é realmente a acústica do polegar que permite que o clímax meditativo penetre completamente. Foda-se o itinerário. –Michael Roffman
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04. Me dê Abrigo

Os falecidos (2006)

Quero que meu ambiente seja um produto meu. Por todo o tempo que Scorsese passou narrando os comportamentos ritualísticos de homens poderosos (e anteriormente poderosos), raramente seu olho para o icônico frio da intimidação foi tão singularmente confiante quanto em Os falecidos , o filme que finalmente o levou ao prêmio de Melhor Diretor. (Sério, porém, é um grande filme, mas quão engraçado teria sido se todos aqueles diretores dos anos 70 se reunissem para anunciar o vencedor e não era Essa não é a única vez que o diretor usou Gimme Shelter, obviamente para não falar de seu relacionamento de longa carreira com os Stones, mas a introdução arrebatadora do filme consegue um casamento icônico de música e cena. e introduz todo um ecossistema criminoso de Boston em apenas alguns minutos. É a rara sugestão musical tão boa que outros usos da mesma música serão julgados por ela nos próximos anos. –Dominick Suzanne Mayer
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03. O tempo está do meu lado

Caído (1998)

Os Stones podem ser assustadores – Paint It Black'https://consequence.net/tag/denzel-washington/' >Denzel WashingtonO detetive John Hobbes assiste à execução do serial killer possuído por Elias Koteas, Edgar Reese, que continua cantando a música enquanto se livra de sua miséria. Eventualmente, o espírito maligno começa a pular de uma vítima para outra, cantando seus respectivos corações ao coro enlouquecedor como uma forma de cutucar um inocente Hobbes. Tradicionalmente, esses tipos de dicas tendem a ser enjoativos, mas na verdade funcionam bem aqui, principalmente por causa do humor que o diretor Gregory Hoblit transmite. Ah, e você sabe, Denzel. –Michael Roffman
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