Golden Gate Park é uma cidade em si, com mais de 1.100 acres de campos, floresta exuberante e nebulosa, museus, lagos e até bisões. É um lugar para explorar, escapar, relaxar e, claro, entrar em alguma merda estranha. Então, naturalmente, os franciscanos de São Francisco usaram esse trecho retangular de terra entre Haight Ashbury e o Oceano Pacífico para festejar por décadas – desde a gênese da contracultura que foi o Human Be-In até o Day on the Green, o encontro anual não oficial 420 em Hippie Hill e, mais recentemente, Outside Lands. Ainda assim, o evento mais realizado em São Francisco no Golden Gate Park é, sem dúvida, Dificilmente Estritamente Bluegrass .
O festival gratuito de três dias é realizado anualmente durante o primeiro fim de semana de outubro (este ano de 5 a 7 de outubro) e se tornou uma pedra angular da cultura da Bay Area desde sua criação como o festival Strictly Bluegrass em 2001. Durante seus 18 anos, Hardly Strictly Bluegrass (HSB) atraiu alguns dos maiores nomes das raízes e da música americana, além de fornecer palcos para grupos menos conhecidos, nomes promissores e lendas que nem sempre têm a chance de brilhar. O amado festival atrai mais de 500.000 pessoas a cada ano que vêm para uma programação com curadoria exclusiva que oferece uma miscelânea de som.
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HSB pode ter o cartaz mais diversificado do festival no país, uma conquista cada vez mais admirável à medida que festivais antes independentes são arrebatados por conglomerados de shows e descem para uma glória eletrônica homogeneizada. No entanto, como é que um festival gratuito, que reservou a todos, desde o cantor e compositorGillian Welche do Led ZeppelinRobert PlantparaAna Tijoux,Graham Nash, eO Greyboy Allstars(os três últimos vão se apresentar no mesmo palco este ano) conseguem uma formação tão robusta e singular'https://www.sfchronicle.com/entertainment/article/Hardly-Strictly-Bluegrass-festival-s-new-13188766.php' rel='noopener'>ingressou no HSB este anoapós o comprador de longa data e co-fundador Dawn Holliday desceu . A essência de um grande festival é a descoberta da música e das artes, e o Hardly Strictly Bluegrass certamente faz isso. Mas tem sua própria vibração. Algo neste nível que é gratuito é muito raro… Não consigo pensar em outro exemplo na América do Norte.
Cultivando a música de raiz: em todas as suas formas
Cartaz Inaugural do Strictly Bluegrass (2001)
A gênese do Hardly Strictly é exemplar do espírito groovy, pioneiro e orientado para a comunidade de São Francisco. O falecido banqueiro de investimentos e filantropo Warren Hellman abordou Holliday em 2001 com a ideia de produzir um projeto de lei de vários atos para mostrar o cantor e compositor folk menos conhecido Hazel Dickens . Hellman adorava bluegrass e mais tarde se tornaria um talentoso cofundador e produtor de banjo, Sheri Sternberg, disse que Hellman também queria realizar um festival que honrasse os interesses de sua irmã, uma musicista que adoeceu.
Cultivamos a música de raiz em todas as suas formas, e há muitas ramificações disso. Não precisamos de uma certa quantidade disso ou daquilo para nos sentirmos relevantes ou preencher nossas cotas, disse Sternberg Consequência do som . Queremos um evento completo. Mesmo quando era Strictly Bluegrass, queríamos misturar tudo.
Holliday – também ex-gerente geral dos locais populares Slim’s e The Great American Music Hall – foi fundamental para expandir a definição de música de raiz do festival. Com o objetivo de mostrar bandas que influenciaram muito ou refletiram as raízes do soul, blues e punk (o HSB não discrimina, mas geralmente não hospeda grupos de hip-hop, metal ou EDM), Holliday conseguiu grandes nomes de todo o mundo . Ela garantiuElvis CostelloeRosanna Cash, aproveitou lendas como o baixista do PrimusLes Claypoole Richie Havens, e oferecia espaço para novatos como oAllah-Las, Banda Ben Miller, ePreto Fantástico.
Acho que nunca tivemos uma visão, Holliday contou Crônica de São Francisco . Acho que Warren só queria ouvir música ao vivo e queria que isso afetasse as pessoas. Ainda há um princípio orientador, mas não precisa ter um banjo ligado a ele.
David Rawlings, Gillian Welch e Willie Watson (Foto de Jon R. Luini)
Ao mesmo tempo, o HSB criou uma série de pilares do country e do bluegrass que retornariam ao palco principal do festival, o Banjo, ano após ano.Steve Earle,Emmylou Harris,T Bone Burnett, Gillian Welch, eOs Flatlandersancorar o fim de semana de apresentações. Esses artistas tentam fazer algo especial cada vez que se apresentam no Hardly Strictly, então você não está necessariamente vendo o mesmo show que viu no ano passado, acrescentou Porter.
É a música ao vivo mais gratuita que atinge o maior número de pessoas anualmente em qualquer lugar do universo que eu conheço… e eu consigo ver meus amigos, Earle , um proeminente cantor e compositor country, disse Consequência.
Esses atos âncora tornaram-se uma tradição acidental. Trazê-los de volta todos os anos não era necessariamente intencional – não tínhamos certeza se teríamos um segundo ano – mas parecia ser um ajuste natural à medida que evoluímos, disse Sternberg. Warren realmente queria manter relacionamentos com esses artistas, a lealdade era importante para ele.
Após a morte de Hellman em 2011, o HSB continuou a ser financiado por uma doação através da Hellman Family Foundation. Speedway Meadows, a parte do Golden Gate Park que hospeda o HSB todos os anos, foi renomeada para Hellman's Hollow.
Um compromisso inabalável com a descoberta da música
Escolha um Palco (Foto de Kristen Wrzesniewski)
Dawn fez um ótimo trabalho ao apresentar a próxima grande coisa ou encontrar algo que já existia há algum tempo e destacá-lo, disse Sternberg. Foi incrível ver a carreira das pessoas explodir – deJustin Townes EarleparaJason IsbelleSturgill Simpson.Sharon Jonesrealmente decolou na época em que ela se apresentou em nosso evento [em 2010].
A Hardly Strictly se destaca não apenas pela diversidade de seus artistas, mas pela alta qualidade musical. Mesmo um participante de primeira viagem navegando pela enorme matriz de palcos e horários de exibição poderá encontrar artistas familiares de que gostam e se expor a algo fenomenal que pode estar fora de sua casa do leme. Esse nível de exposição e a promessa de qualidade que o HSB oferece é tudo em nome da descoberta musical.
A diversidade sonora e a demografia que eles atraem são importantes para mim. Eu amo colocar os artistas mais novos e os mais antigos que são muito complementares entre si. O HSB me dá a oportunidade de me alongar e ser criativo com a programação, mantendo-me fiel às raízes do festival, disse Porter sobre seu primeiro ano no HSB.
As pessoas ficarão surpresas ao passar por um palco, disse Sternberg, mencionando o cantor de Bollywood-encontra-blues Aki Kumar, que se apresenta no domingo. Aconteceu comigo alguns anos atrás comGregório Alan Isakov, que está voltando este ano. Fiquei impressionado por ele estar no Rooster Stage, e foi uma experiência incrível.
Em um mundo onde os ingressos para festivais são caros (os passes para Outside Lands da Another Planet Entertainment, que acontece em grande parte do mesmo espaço do HSB, custam centenas), o Hardly Strictly tem a séria vantagem de ser gratuito. Quando os participantes não estão gastando dinheiro significativo para ver os atos mais faturados, é mais provável que dêem uma chance a esses nomes em letras menores.
Contratar artistas oportunos – aqueles que têm um novo álbum, mas passaram despercebidos ou contribuíram fortemente para um gênero, mas não se apresentaram muito – é importante para Porter, que passou 18 anos como comprador de talentos para o Bumbershoot de Seattle! Festival. Ele apontou para Kacy & Clayton, que se apresentam há anos, mas recentemente lançaram um disco produzido pela Wilco'sJeff Tweedy, e a lenda do honkytonk Dale Watson, que se apresentará no HSB pela primeira vez este ano.
Porter estava animado para reservarWeen,Robyn Hitchcock(que normalmente se apresenta solo, mas terá banda completa este ano), e Matador! Soul Sounds, um supergrupo soul-funk que é uma verdadeira jóia que não vai estar no radar de muitas pessoas, mas deveria estar. De sua casa no estado de Washington, Porter disse que estava mais animado para mostrar uma rara performance de Roky Erickson, cantor e compositor e fundador da banda de psych rock.Elevadores do 13º andar.
Ele parecia um ato muito legal de se colocar lá, e seria muito complementar. Ele é do Texas, mas há bootlegs e registros dele tocando ao vivo em SF nos anos 60, então há um vínculo histórico com a Bay Area, disse Porter.
A capacidade de receber tantos atos sem depender de um ou dois grandes nomes para atrair uma multidão não é comum entre festivais de tamanho semelhante. As habilidades únicas do HSB contrastam fortemente com a crescente corporatização da indústria de festivais.
Consolidação de concertos
No passado, os festivais tinham uma identidade mais localizada, com base em cenas locais ou atribuindo menos gêneros que atrairiam um público mais especializado. Com a mercantilização da cultura do festival bem encaminhada, as grandes empresas de promoção de música começaram a abocanhar festivais antes independentes. AEG Live comprou o Coachella em 2004 e provavelmente deu origem ao que O contorno descrito como uma distopia corporativa (para não falar do incrível talento registrado em seus múltiplos palcos). Da mesma forma, a Live Nation possui Bonnaroo, Austin City Limits, Sasquatch e Lollapalooza. O resultado: festivais em todo o país agora têm lineups e vibrações surpreendentemente semelhantes. Em 2016, O jornal New York Times opinou não cobriria festivais tão grandes em favor de festivais menores com propósito.
Muitas vezes vejo avisos de festivais e encontros que são muito estreitamente focados tematicamente e quase completamente ignorados criticamente, o Horários contínuo. Quer ver LCD Soundsystem 
Dificilmente Estritamente Bluegrass Fundador Warren Hellman
Parte dessa homogeneidade da programação é uma decisão financeira que é agravada pelo período relativamente curto da temporada de festivais. Apenas tantos artistas estão em turnê ao mesmo tempo, e faz sentido financeiro fazer reservas em bloco de um grande ato de turnê. Esses grandes atos são garantidos para vender ingressos e agradar os patrocinadores.
Dificilmente Strictly Bluegrass não precisa se preocupar com a venda de ingressos, graças à sua doação da Hellman Family Foundation, nem tem problemas para atrair grandes nomes. Porter disse que quase 80 por cento dos artistas a quem ele fez ofertas de primeira rodada aceitaram. Isso diz muito sobre o quão respeitado Hardly Strictly é na comunidade musical e como trata os artistas.
Alguns festivais estão tocando nos dois lados, recebendo grandes artistas enquanto tentam expandir os gostos de seus participantes. Sternberg foi ao Stagecoach Festival de Goldenvoice há vários anos e disse que a maioria das bandas que ela queria ver era escassa. Para mim, ver [a fundadora da Carolina Chocolate Drops] Rhiannon Gidden e ter apenas algumas centenas de pessoas foi uma farsa. Isso mostra que os compradores de talentos querem educar as pessoas na música, mas a pessoa comum que vai a esses eventos está interessada em ver os grandes nomes no grande palco, em vez de ver algo que é mais de nicho que eles não esperariam .
Nosso pessoal anda por aí. Outros festivais estão dando às pessoas o que elas querem, e esse é o trabalho delas, acrescentou Sternberg.
No entanto, a infinidade de festivais de música e o grupo de artistas que os apoiam levaram à fadiga do festival e muitas falhas . Porter espera que festivais boutique – aqueles com 15.000 pessoas ou menos – sejam provavelmente o futuro.
Eu acho que sempre haverá pessoas que querem juntar essas coisas, e haverá dinheiro e interesse, mas você tem que ser mais criativo para se destacar e chamar a atenção do público, disse Porter, citando vários locais festival de Massachusetts A cidade e a cidade e do Oregon Pickathon .
Mantendo-se ancorado
Audiência Dificilmente Estritamente Bluegrass (Foto de Kristen Wrzesniewski)
A Hardly Strictly também adere ao espírito ativista que está enraizado na cultura local, oferecendo vários eventos voltados para a comunidade ao longo do fim de semana. Durante anos, o MC Hammer local realizou um evento beneficente para crianças na tarde de sexta-feira deste ano, o ukulele e a dupla vocal The Letterboxers se apresentarão com mais de 50 alunos do ensino médio de San Francisco em 5 de outubro. Flórida, tiroteio em escola e outras tragédias se apresentarão Fale mais alto , um álbum de peças musicais e de palavras faladas que abordam questões de violência armada.
Esses alunos vão experimentar estilos de música muito diferentes, e acho que muitos deles vão adorar, disse John Mansfield, do The Letterboxers, também consultor do distrito escolar da HSB. Mansfield e a parceira musical Winona Hendrick continuam a missão educacional do HSB, trazendo músicos do HSB para as salas de aula para apresentações, workshops e palestras sobre música de protesto, composição e improvisação.
HSB também itera em sua programação, oferecendo eventos especiais. O festival de 2018 contará com apresentação e gravação de programa de variedades de rádio Ao vivo daqui , bem como o baterista do Tubes, Prairie Prince, tocando The Who's Tommy.
Tudo isso é potencializado pela beleza do Golden Gate Park, que orienta o esquema do festival e colocação de artistas. nomes maiores comoAla M.prosperar na intimidade do Porch Stage, localizado na extremidade leste do festival, o Rooster Stage, localizado em um prado escondido, oferece um som impecável para artistas acústicos (embora os incomparáveis Sharon Jones e The Dap-Kings tenham explodido a tampa o lugar). Tentamos trabalhar com o próprio parque e ver o que se encaixa melhor em qualquer local. A intimidade é realmente trazida pelo parque, disse Sternberg.
Hardly Strictly Bluegrass é mais do que um festival – é uma experiência comunitária que consegue naturalmente satisfazer, inspirar e despertar a curiosidade. É uma atmosfera familiar que incentiva você a trazer uma cadeira de gramado e acampar no Banjo Stage para ver de perto o comediante Steve Martin tocando bluegrass como os Steep Canyon Rangers. Você estará igualmente em casa pulando de palco em palco com um baseado na mão, deixando algo novo capturá-lo. Tudo o que você ouvir será bom, e você provavelmente sairá com um punhado de novas bandas favoritas. Dificilmente Strictly prova que grátis nem sempre significa barato.