Se considerarmos a súbita ascensão do punk moderno, do pop punk e do rock industrial, 1994 foi um marco na música. Alguns diriam que este foi o ano em que o verdadeiro punk morreu, com nomes como Green Day e The Offspring chegando à superfície. No entanto, os punks da Califórnia não foram os únicos que atingiram os holofotes. O ano também foi estranhamente perfeito para o grande sucesso de Jim Carrey, quando ele lançou três sucessos de bilheteria consecutivos em 1994. Quase da noite para o dia, fãs de todas as idades acorreram ao novo comediante Ianky, citando e tratando seus filmes como se fossem eram uma nova religião a seguir. Ele não era apenas um doce de bilheteria, ele também era comercializável. Assim, livros, figurinos, quadrinhos e – mais importante – trilhas sonoras dificilmente acumulavam poeira nas prateleiras. Não, eles voaram para longe deles e rápido. E com isso, fechamos o círculo, de volta à música novamente, com a trilha sonora da comédia carregada de efeitos especiais de Carrey, de 1994 A mascára .
Como seu equivalente no cinema, este álbum de trilha sonora foi um puro curinga jogado na mistura de tendências outrora atuais. Antes do comercial com tema da Orquestra Brian Setzer da Gap popularizar a nostalgia dos anos 50, A mascára inaugurou uma porção saudável de swing e R&B do início dos anos 90. Embora este pacote visivelmente datado de várias faixas possa se assemelhar a um CD de mixagem de Christian Stovitz, como o próprio filme, há um charme nele (embora um pouco perturbador em alguns casos). Negligenciando a inserção básica da versão Cuban Pete de Carrey e seu companheiro C&C Pop Radio Edit, ficamos com 10 músicas que definiram um filme e um prazer culpado por vir.
Os artistas que aparecem neste álbum são diversos e, embora não particularmente notáveis, eles brilham juntos como um todo. Alguns artistas subestimados conseguem superar atos semelhantes em seus gêneros respeitados antes da era Beyoncé A atriz/cantora Vanessa Williams nos dá um momento de dança lenta com You Would Be My Baby antes que o apresentador latino K7 supere o artista Lou Bega com o hip hop com infusão de swing número, Oi De Ho. O que torna essa trilha sonora única é o entrelaçamento perfeito de swing, lounge e R&B moderno, dando um toque atualizado à música de clubes da velha escola de décadas anteriores. Como um remix de dança de Elvis, de alguma forma funciona, e não há explicação.
Vídeo relacionadoMuito parecido com a performance empolgante do The Mask no clube e nas ruas, a trilha sonora mantém um bom fluxo, mesmo enquanto ocasionalmente pula de um lugar para outro. Quem é esse homem do Xscape't I Good To You de Susan Boyd (sincronizado muito bem por Tina Carlyle de Cameron Diaz) e Hey Pachuco da banda de swing Royal Crown Revue, o último dos quais foi usado em ambos os trailers do filme correspondente e durante o número de dança marcante com Tina Carlyle e The Mask no Coco Bongo. Todo mundo que viu esse filme adorou essa cena, principalmente o canto do cisne de Carlyle, que levou The Mask a um frenesi uivante literalmente (veja acima). Se algum de vocês não se lembra dessa parte do filme... que vergonha!
A mascára não foi um favorito da crítica, mas alcançou um enorme sucesso de bilheteria, cimentando o lugar de Carrey em uma história de comédia física ao interpretar o humilde Stanley Ipkiss transformado em personagem titular / anti-herói. Diretor Chuck Russel ( Pesadelo em Elm Street 3: Guerreiros dos Sonhos ) concentrou-se bastante na criação de humores, alternando entre cada uma das personas definitivas do personagem principal. Enquanto Ipkiss estava cercado pelos cenários sem graça de seu trabalho no banco e prédio de apartamentos dos sonhos esmagado, The Mask era brilhantemente colorido com um terno zoot amarelo e pintura facial verde neon, distinguindo o romântico desesperado de sua identidade certificável. Outro exemplo inclui o forte contraste entre a performance do interesse amoroso de Tina Carlyle na boate retrô dos anos 50 Coco Bongo e a viagem sombria de Ipkiss para casa depois de ser jogado na sarjeta atrás do referido clube.
É uma pena que você esteja apto a encontrar este filme na lixeira do Wal-Mart (assim como eu fiz quase um ano atrás), anexado via filme plástico à sua desculpa sem brilho para uma sequência, de 2005, liderada por Jamie Kennedy Filho da Máscara . A presença sem Carrey desta sequência gira em torno da ideia de que Carrey se recusa a fazer sequências após sua pós-produção. Ventura caso (ver: Quando a natureza chama ). Embora o conceito original de A mascára A sequência de Carrey – que seria estrelada por Carrey – nunca deu certo, recebemos uma série de televisão (estrelando Ben Stein, interpretando o psiquiatra do filme original). E para aqueles que procuram se aprofundar na psicose mítica da máscara, existem alguns ótimos quadrinhos da Dark Horse flutuando por aí, que na verdade serviram como material principal do filme.
Enquanto A mascára não é uma gravação fenomenal para os livros, certamente merece um lugar em nossos estojos de CD empoeirados - bem ao lado de outras relíquias dos anos 90 com sabor de Carrey, como o grungy Cabo ou na sua cara Batman para sempre . É provável que você tenha escavado isso em mais de uma ocasião e, com sorte, depois de ler isso, todos revisitarão os velhos tempos. Como qualquer outro prazer culpado, ninguém realmente precisa de uma desculpa, mas…
P-A-R-T-Por quê