Há tantas maneiras de se tornar parte doBTSARMY, uma jornada que muitas vezes é alegre e avassaladora. Talvez você seja um renomado ARMY de estreia e acompanhe o grupo por quase uma década, talvez você seja mais recente. Manteiga era ARMY, e ainda estão se sentindo um pouco intimidados pelo escopo da discografia do grupo. Há também alguns pontos ao longo da carreira do BTS que foram momentos decisivos para o grupo — SNL , Carpool Karaokê , e Dinamite tudo inaugurou uma série de novos fãs.
No entanto, você encontrou o caminho para RM, Jin, SUGA, J-Hope, V, Jimin e Jungkook, esta semana é importante para os fãs antigos e novos. Na sexta-feira, 10 de junho, o BTS está lançando seu primeiro álbum de antologia, PROVA , juntamente com um novo single,Ainda por vir (o momento mais bonito). Se este é o seu primeiro retorno oficial com o BTS, provavelmente há muitas novas palavras de vocabulário sendo lançadas por aí – o que define um retorno, afinal'https://ibighit.com/bts/eng/discography/' rel='noopener'>Discografia coreana do BTSconforme estabelecido pela Big Hit Entertainment para este detalhamento - Lights stans, você não está esquecido! Fique Gold, você sempre será famoso!)
O fato é que existem tantas joias ao longo de cada era da carreira do BTS, então deixe esses destaques do álbum atuarem como pontos de partida para novas descobertas dentro de cada um deles. Aproveite a jornada pelo mundo selvagem e caprichoso de Bangtan Sonyeondan conosco à frente PROVA .
2 Cool 4 Skool
Ano de lançamento : 2013
Conceito : Conforme a história continua, Bang Si-Hyuk, fundador da Big Hit Entertainment (agora HYBE), decidiu construir uma equipe de hip-hop em torno do membro do BTS Rap Monster (agora, é claro, conhecido como RM), um grampo do Cena de rap underground de Seul na época. Além disso, a formação resultante para o grupo incluía um belo estudante universitário arrancado da rua a caminho da aula de atuação chamado Jin, aspirante a produtor e rapper spitfire SUGA, dançarino de rua hipnotizante J-Hope, um garoto corajoso que passou por V que tinha pretendia apenas acompanhar seu amigo na audição, o dançarino contemporâneo Jimin, e um adolescente chamado Jungkook, cuja voz havia levado a uma guerra de lances entre as agências.
Em 2013, o BTS tinha um microfone e um sonho e não muito mais – a Big Hit Entertainment era uma gravadora pequena, quase falida, e os Bangtan Boys eram uma equipe desorganizada quando confrontados com alguns de seus colegas mais polidos. Além do mais, eles certamente não se encaixavam nos padrões do K-pop, ultrapassando os limites com seu som, letras e imagem. 2 Cool 4 Skool anunciou o BTS para o mundo.
Vídeo musical essencial: Chega de Sonho
BTS estreou com No More Dream, o que certamente os diferenciava de outros grupos de K-pop na época. Este é o septeto em sua forma mais crua e menos polida e, por mais que eles se sintam sobre sua evolução artística, sempre será a música que os colocará no mapa. Por alguns anos, o BTS lideraria com faixas focadas em se libertar de expectativas, sistemas desatualizados e mentalidades opressivas, o videoclipe, o primeiro deles, mostra-os estacionados em um beco sem saída suburbano. SUGA começa a música desejando uma casa grande, carros grandes e anéis grandes, e o resto foi história.
Faixa de destaque: Curti
Este b-side exuberante e nostálgico se mantém notavelmente bem, e é claro que os membros ainda o amam também - eles o tocaram recentemente. verão de 2021 durante a celebração anual da Festa. Embora We are Bulletproof Pt.2 também seja digno de nota, não há absolutamente nada melhor em 2 Cool 4 Skool do que a batida de retrocesso, vocais indulgentes e sinos vibrantes de Like.
O!RUL8,2?
Ano de lançamento: 2013
Conceito : O primeiro mini-álbum do BTS não foi uma grande mudança em relação ao seu esforço de estreia, e manteve o grupo enraizado em rap ardente e batidas de hip-hop da velha escola. O foco permaneceu em seguir sonhos, expandindo-se para discutir a vida em sala de aula na Coreia do Sul. As fotos conceituais mostraram o septeto ainda enfeitado com correntes enormes e roupas largas, a música da época certamente ainda batia, mas a evolução do estilo coletivo do BTS é bem-vinda.
Vídeo musical essencial: NÃO
O single principal do EP é um comentário sobre o rígido sistema educacional da Coreia do Sul, mas ouvintes de todo o mundo podem se identificar com as frustrações que os membros expressam. Situado em uma sala de aula distópica que lembra um Espelho preto episódio, N.O foi a chance do BTS de expressar frustrações sobre um sistema que coloca tanta pressão sobre os jovens para se destacarem em seus estudos que seus sonhos e criatividade caem no esquecimento. (Há também muito delineador.)
Faixa de destaque: Ataque ao Bangtan
Mas o que acontecerá se Bangtan Seonyeondan subir 
Ano de lançamento : 2014
Conceito : Em seu segundo ano como um grupo, o BTS ainda era bastante duro - com CASO DE ESCOLA LUV No entanto, os membros começaram a se inclinar um pouco mais para o romance que pode acompanhar as provações e tribulações de ser jovem. Este EP mergulhou em histórias sobre amor… especialmente, como o nome sugere, o tipo que pode ser encontrado na sala de aula. A faixa de introdução mostra os três membros do rapline, SUGA, J-Hope e RM, debatendo sobre como o amor jovem deve se sentir, e o amado lado B Jump começa com o som de um sino da escola.
CASO DE ESCOLA LUV não abandonou a propensão do grupo para comentários ousados de forma alguma, no entanto. Spine Breaker critica uma sociedade que pede às pessoas que trabalhem até que literalmente quebrem suas costas BTS – Cypher Pt. 2: Triptych vê o rapline perseguindo sem medo os membros da indústria que os desprezavam por seu estilo não convencional.
Vídeo musical essencial: Garoto Apaixonado
O videoclipe do primeiro single do EP tem tudo: V rosnando Jin fazendo seu melhor papel de durão Jimin limpando um banheiro, por algum motivo amor à primeira vista. O septeto de bad boys locais destrói uma sala de aula mais uma vez, desta vez por amor.
Faixa de destaque: Apenas um dia
Há uma piada entre os fãs que quando essa música começa, de repente todos são fluentes em coreano. O refrão viciante e sonhador de Just One Day mostra os meninos retratados de forma muito mais suave do que qualquer videoclipe os retratou até agora. Há uma vantagem agridoce na faixa também, pois descreve como cada membro passaria o dia com alguém que ama, uma realidade que não era possível com o ritmo vertiginoso em que estavam trabalhando.
ESCURO E SELVAGEM
Ano de lançamento : 2014
Conceito : Como o título sugere, o BTS ficou ainda mais sombrio e selvagem com seu primeiro álbum oficial de estúdio completo. O esforço de 2014 é uma supernova sem saltos que conectou o que ficou conhecido como a trilogia da escola a tudo o que veio a seguir - os membros não poderiam imaginar a magia que estava esperando na esquina com O momento mais lindo da vida era, e eles absolutamente aproveitaram ao máximo seu tempo como adolescentes sombrios e selvagens chegando aos vinte anos. O adesivo na capa diz: AVISO! O AMOR DÓI, CAUSA RAIVA, OBSESSÃO DE CIÚME. POR QUE VOCÊ NÃO ME AMA DE VOLTA'https://twitter.com/consequence/status/1383309742366359558' rel='noopener'>O retorno do rapper JK.)
Agora, quanto a esse outro videoclipe icônico/altamente discreto, o BTS provavelmente nunca reconhecerá… isso é para você explorar por conta própria.
Faixa de destaque: Olhe aqui
Com Look Here, os membros estão tentando o seu melhor para esclarecer um status de relacionamento em uma faixa que lembra o sucesso de rádio de Blurred Lines, mas sem todos os elementos desagradáveis desse hit nos Estados Unidos. Ele claramente canaliza o estilo de produção de Pharrell na época, uma mistura de funk, hip-hop e pop cativante direto com uma infinidade de ad libs.
Enquanto é o verso de RM que (com razão) se tornou lendário, J-Hope rima uma linha com o som de um espirro. Comportamento do ícone apenas no estúdio naquele dia!
O momento mais lindo da vida pt. 1
Ano de lançamento : 2015
Conceito : O momento mais lindo da vida pt. 1 foi um grande ponto de virada para o ato em que eles retiraram seu estilo mais agressivo para explorar um espectro mais amplo de temas de amadurecimento. Eles o fizeram com muita consideração e cuidado, desembrulhando a espada de dois gumes da beleza e da ansiedade associadas ao estabelecimento de pontos de apoio na vida adulta jovem.
Ao longo da música e do conteúdo associado ao HYYH era, os membros visivelmente se destacam diante dos olhos do público e pareciam abraçar mais lados de seus eus individuais para letras perspicazes e visuais cinematográficos. Foi também aqui que o universo BTS começou em seus videoclipes, mas isso é um artigo separado para outro dia. Se você tiver algumas horas de sobra, por que não mergulhar nos 21 (!) vídeos de música que compõem um enredo complicado, emocional e interconectado 
Ano de lançamento : 2015
Conceito : Parte 2 continuou a explorar os temas da alegria e tristeza da juventude estabelecida em pt. 1 . É um quadro mais introspectivo do que muitos de seus antecessores, com faixas como Whalien 52, Autumn Leaves e House of Cards mergulhando em relacionamentos em ruínas, solidão e amor perdido.
Vídeo de música essencial : Corre
O videoclipe de Run rendeu não apenas alguns dos visuais mais icônicos da época, mas toda a carreira do BTS. A representação caótica da liberdade juvenil toca as alegrias e tristezas da amizade em igual medida. Esses garotos estavam atuando com A maiúsculo, e não é apenas por causa das notáveis cores de cabelo de SUGA e Jimin que as imagens dessa época sustentaram – embora isso certamente tenha ajudado.
Faixa de destaque : Colher de prata
Para ser claro, nem tudo foi desgraça e tristeza para o BTS no HYYH período de tempo. Silver Spoon, normalmente referido carinhosamente pelos fãs como Baepsae, garantiu isso. Embora a música em si seja realmente um comentário sobre rótulos e expectativas injustos lançados na juventude de hoje, apesar das circunstâncias extremamente difíceis, a coreografia, digamos, divertida e audaciosa lançou a música sob uma luz diferente e garantiu que ela subisse para um status lendário.
O momento mais bonito da vida: Young Forever
Ano de lançamento : 2016
Conceito : O primeiro álbum de compilação do BTS encerrou a trilogia com três novas músicas (mais sobre algumas delas em breve). Além da maioria das faixas de pt. 1 e pt. 2 , Jovem para sempre também incluiu um punhado de remixes. Todo mundo pode ter diferentes favoritos, mas é difícil resistir à energia lenta de I Need U (Urban Remix).
Como o álbum que incluiu ambas as entradas anteriores, juntamente com algumas faixas novas, O momento mais bonito da vida: Young Forever também marcou a primeira vez que o BTS ganhou um daesang, também conhecido como o prêmio máximo nas premiações anuais de final de ano da Coreia do Sul. Seus expressões chocadas e reações chorosas são a prova de que ninguém realmente pensou que seu nome estava no envelope - muito menos eles.
Vídeo de música essencial : Queimando (Fogo)
Se os meninos do BTS vão fazer uma coisa, é fazer um videoclipe muito bom, e o acompanhamento visual de Burning Up (Fire) está entre os melhores. O BTS tem preferência por efeitos práticos, e uma das histórias mais amadas transmitidas do set é que a figura que SUGA encontra antes da música começar era um dublê que realmente se incendiou naquele dia. Isso é quase tão memorável quanto o Blonde Jin neste videoclipe.
Faixa de destaque : Me salve
Recentemente, ao compartilhar por que eles selecionaram várias músicas para PROVA , J-Hope se referiu a Save Me como uma obra-prima. (Ele está certo!) A faixa com infusão de EDM é tão impressionante agora quanto no lançamento em 2016, um pedido enganosamente sincero de ajuda de um ente querido. Foi uma das três faixas tocadas durante a aparição do BTS no A pequena mesa da NPR série em 2020, e o vídeo de música de tomada única é uma maravilha.
ASAS
Ano de lançamento : 2016
Conceito : O segundo álbum completo do BTS foi inspirado e amplamente influenciado por um romance do início dos anos 1900 do escritor suíço-alemão Herman Hesse, uma história que se concentra na tentação, desejo e verdade espiritual. Há temas junguianos claros em todo este romance e em todo o trabalho de Hesse - tanto mais interessante quanto ASAS desembarcou anos antes do BTS Mapa da Alma: 7 , um álbum diretamente inspirado na filosofia de Carl Jung.
O que mais, ASAS também marcou a primeira vez que os membros do BTS mergulharam em faixas solo, e a oferta de cada membro é notavelmente vulnerável de uma forma ou de outra.
Vídeo de música essencial : Sangue, suor, lágrimas
Como se houvesse outra escolha.
Apelidado pelos próprios membros como a primeira vez que eles tentaram um conceito sexy, Blood Sweat & Tears é uma jornada visceral à tentação e à dor de um romance viciante e doentio. Para ouvir J-Hope cantar, me beije, está tudo bem se doer/ Apenas faça isso tão apertado que eu não possa mais sentir a dor, é muito claro que esses não são os meninos do HYYH época mais.
Faixa de destaque : Estou errado
Para os fãs internacionais, Am I Wrong parece outro bop confiável do BTS na primeira audição. Embora a música seja certamente cativante, suas letras ousadas e críticas sociais colocaram os meninos em um pouco de água quente - o verso de SUGA, especificamente, alude a um político que se referiu à classe trabalhadora como cães e porcos, quase chamando o representante por nome. O golpe ousado levou a música a ser banida de shows de música na Coréia, mas não fez nada para impedir o rápido crescimento do fandom do BTS.
VOCÊ NUNCA ANDA SOZINHO
Ano de lançamento : 2017
Conceito : O ASAS repackage pode ter introduzido apenas duas novas faixas, mas uma delas é talvez a música mais essencial do BTS.
Vídeo de música essencial : Dia de primavera
Todos saúdam a rainha Spring Day. Não é apenas uma faixa adorável, oferecendo produção de primeira linha e performances vocais de todos, mas o videoclipe é toda uma jornada cinematográfica. Com referências a Bong Joon-Ho Snowpiercer , a novela de 1973 Os que se afastam de Omelas , e um ponto de ônibus agora inconfundível, Spring Day habilmente retrata a jornada não linear para a cura. Os cenários, desde os trilhos de trem cobertos de neve onde V se ajoelha até a montanha de roupas descartadas em que SUGA se senta, são impressionantes a ponto de tudo parecer intencional.
Faixa de destaque : Dia de primavera
Embora nunca tenha sido confirmado pela banda, há muito tempo é teorizado por fãs e membros da mídia coreana que a música foi inspirada no desastre da balsa Sewol, uma tragédia que deixou mais de 300 jovens mortos ou desaparecidos. Se isso afetou ou não o processo de composição da faixa, que foi escrita por RM e SUGA ao lado de um punhado de co-autores, a mensagem é clara – não importa quão longo ou escuro seja o inverno, um dia de primavera sempre chegará.
A faixa ganhou ainda mais importância nos últimos anos, pois se tornou um grito de guerra por um amanhã mais esperançoso em meio à pandemia global. É considerada uma das melhores músicas de K-pop de todos os tempos e foi nomeada por Pedra rolando como a faixa número 1 do BTS em seu Ranking dos 100 melhores . Talvez as cerejas estejam florescendo e o inverno vai acabar, eles imaginam – é um sentimento que transcende a cultura e a linguagem, e é o epítome do que torna a amplitude da discografia do BTS tão especial.
AME A SI MESMO: ELA
Ano de lançamento : 2017
Conceito : Entrando no AME A SI MESMO trouxe algumas outras mudanças importantes para o BTS também - o single principal do SUA O EP, DNA, se tornou a primeira música que o BTS tocaria em uma premiação americana. No geral, armado com um novo logotipo minimalista e um foco na iluminação que pode acompanhar o amor próprio, o BTS estava pronto para se inclinar para um novo começo. Na verdade, esta trilogia se concentrou especificamente na estrutura narrativa – começo, meio e fim – com SUA literalmente servindo como o novo ponto de partida.
Vídeo de música essencial : ADN
Visuais malucos e cores brilhantes à parte, o gancho do apito e a batida irresistível do DNA garantiriam que essa música permanecesse independentemente. Após seu lançamento, o BTS começou a dominar o mercado americano com uma performance explosiva da faixa no American Music Awards de 2017 em Las Vegas. Isso marcou a primeira vez que um grupo de K-pop fez isso, e sua aparição bem-sucedida apresentou os membros ao cenário global de uma maneira totalmente nova.
Faixa de destaque : covinha
Esta faixa de unidade da linha vocal (Jin, Jimin, V e Jungkook) apresenta uma daquelas melodias pop viciantes que se enterram na cabeça do ouvinte e se recusam a sair. Aqui, cinco anos depois, a faixa (que foi escrita pelo próprio líder do grupo RM) se mantém como uma das melhores do BTS. A distribuição da linha 
Ano de lançamento : 2018
Conceito : Apenas um toque mais escuro do que SUA , desde a arte da capa até as histórias contidas no álbum, o terceiro álbum completo do BTS se tornou o álbum de maior sucesso nos mercados ocidentais na época. Estava claro a essa altura que as pessoas em todas as línguas e culturas estavam ressoando com o que o BTS tinha a dizer. AME A SI MESMO: ELA tornou-se o primeiro álbum de um artista coreano a chegar ao topo da parada de álbuns dos EUA.
As fotos conceituais mostravam os membros vestidos com roupas simples, usando jeans e camisetas, e as fotos individuais apresentavam rostos adequadamente cobertos de lágrimas. Onde SUA focado na alegria de um novo amor, RASGAR cavado nas realidades de desgosto.
Vídeo de música essencial : FALSO AMOR
Com tantos cenários incríveis e momentos de coreografia no cânone do BTS, é uma grande afirmação dizer que FAKE LOVE apresenta alguns dos melhores visuais em seu léxico de videoclipes. Desde a primeira silhueta contra a parede de um museu até a sala explosiva onde Jin está e o corredor em ruínas pelo qual Jungkook corre, FAKE LOVE é um banquete apaixonado para os olhos.
Faixa de destaque : Outro: Tear
Enquanto o BTS estava claramente em ascensão, AME A SI MESMO: RASGUE chegou em um momento em que as coisas eram bastante difíceis para os membros. Os fãs ficaram inicialmente um pouco confusos sobre porque quase todos os membros estavam chorando durante uma discurso de aceitação 2018 , até que Jin revelou que eles haviam considerado se separar.
Felizmente, e felizmente para todos nós, eles perseveraram – mas naquele período de incerteza, a linha de rap escreveu Outro: Tear, uma faixa devastadora que quase serviu como adeus ao ato. Em um documentário de 2020, Quebrar o silêncio , SUGA confirmou que a música da unidade de rap line foi escrita sobre os sentimentos em torno da possibilidade de terminar seu tempo juntos como BTS: Nós caminhamos em direção ao mesmo lugar/ Mas este lugar se torna o nosso último/ Embora costumássemos falar para sempre/ Agora nós quebramos uns aos outros sem piedade.
No momento em que o verso de J-Hope chega ao final da música, as coisas atingiram um tom febril de emoção. O conhecimento de que a discografia do BTS poderia ter terminado com o som de um dos membros tentando recuperar o fôlego é difícil de abalar.
AME A SI MESMO: RESPOSTA
Ano de lançamento : 2018
Conceito : O terceiro álbum de compilação do BTS conclui o AME A SI MESMO série com um estrondo. Um colossal 26 faixas, AME A SI MESMO: RESPOSTA também apresentou um novo single, Idol, que chegou com um remix com Nicki Minaj. Quem mais teria pensado em rimar Coreia com carreira'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener'> SNL no ano seguinte, que apresentou a música e sua cativante coreografia ao público americano de uma maneira totalmente nova.
Faixa de destaque : Euforia
Embora lançado inicialmente em AME A SI MESMO: RASGUE e projetado para conectar os dois álbuns, AME A SI MESMO: RESPOSTA começa com a faixa solo de Jungkook – e que melhor maneira de começar 
Ano de lançamento : 2019
Conceito : Quando MAPA DA ALMA: PERSONA estreou no número um na Billboard 200 dos EUA, o BTS se tornou a primeira banda desde os Beatles a ter três álbuns número um em menos de um ano. O sexto EP do BTS continuou a consolidar o grupo como estrelas em rápida ascensão, expandindo além dos limites do que era esperado de um ato de K-pop a cada lançamento que passava.
Como o nome sugere, isso também deu início a uma era ainda mais filosófica para a música do BTS. PESSOA e seu acompanhamento completo, MAPA DA ALMA: 7 , estão profundamente enraizados nas filosofias da persona, sombra e ego de Carl Jung, extraídas da filosofia de Jung. Mapa da alma . A era foi anunciada através de uma faixa solo contundente, Intro: Persona, do RM.
Vídeo de música essencial : Boy With Luv feat. Halsey
Com uma pequena ajuda de Halsey, Boy With Luv atua como uma vitrine notável para cada membro do BTS e seus encantos individuais. (Todos nós nos lembramos exatamente de onde estávamos na primeira vez que vimos V olhar por cima do ombro assim, certo' in the Rain), os membros saltam sobre um sofá com Halsey (Good Morning), e RM chama os outros membros para o palco em um set musical iluminado por neon (Broadway Melody). Temos a sensação de que Gene Kelly ficaria honrado.
Faixa de destaque : Dionísio
Quando se trata de músicas do BTS, uma coisa é certa – se J-Hope estiver no estúdio, será um sucesso. Com esta faixa e qualquer performance de palco para a música, os meninos canalizam o deus grego titular da indulgência e do êxtase, ao mesmo tempo em que lembram que Dionísio era um pária. As letras criticam habilmente um cenário de mídia que se diverte com pequenos erros e assuntos triviais, tudo em uma batida de trap selvagem e uma conclusão de EDM. Existem tantas ótimas práticas de dança do BTS, mas o filmagem para Dionísio é realmente de primeira linha.
MAPA DA ALMA: 7
Ano de lançamento : 2020
Conceito : Algum dia, vou parar de ficar chateado que MAPA DA ALMA: 7 foi roubado de seu tempo ao sol. Algum dia, também vou parar de ficar chateado por isso não ter varrido todo prêmios show conhecido pelo homem. Hoje não é esse dia!
O sétimo álbum do BTS em seu sétimo ano de atividade como grupo é uma espécie de obra-prima. O álbum de nocaute aprofundou-se nos princípios de personalidade, sombra e ego de Carl Jung, dividindo a obra em uma exploração reflexiva de seu tempo como grupo e suas histórias individuais dentro do BTS. De faixas torturadas como Interlude: Shadow do SUGA a uma faixa unit dos autoproclamados almas gêmeas Jimin e V que até hoje parece um sonho febril, MAPA DA ALMA: 7 deu ao BTS o espaço para explorar tudo e qualquer coisa.
A oferta da rapline de UGH! garantiu aos ouvintes que o BTS ainda tinha aquele fogo que os colocou no mapa Jungkook ternamente descompactou sua juventude perdida em My Time Jin, enquanto isso, ofereceu talvez a música de amor mais doce que o fandom ainda não recebeu. E, mais alto que bombas, você um dia terá o que merece - a maquiagem de palhaço foi aplicada com entusiasmo mais uma vez.
Vídeo de música essencial : ON Kinetic Manifesto Filme: Come Prima
Enquanto o videoclipe do single principal do álbum, ON, é outra grande entrada dos meninos, o Kinetic Manifesto Film é o vídeo para mostrar um cético que pode não entender por que esses caras do BTS são tão grandes.
Filmado na Sepulveda Dam, na Califórnia, o vídeo da coreografia mostra os membros liderando dançarinos do renomado coletivo The Lab Studios, de Los Angeles, em uma rotina inspirada em bandas marciais. Eles estão sob o sol escaldante entregando a performance de uma vida – é uma de suas coreografias mais difíceis e, sem dúvida, a melhor pausa de dança no meio da música em seu livro.
Faixa de destaque : Cisne Negro
É uma tarefa extremamente difícil escolher uma música de destaque no MAPA DA ALMA: 7, mas a rainha Cisne Negro merece a coroa no final do dia – a faixa está mais perto de uma peça de teatro musical ou uma obra de arte do que uma música pop. Liricamente, a música foi inspirada em uma citação da renomada dançarina e coreógrafa Martha Graham: Uma dançarina morre duas vezes – uma vez quando param de dançar, e essa primeira morte é a mais dolorosa. O que um artista deve fazer se perder o amor por sua arte, mas a arte é seu meio de vida'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener'>filme de arte da MN Dance Company. Em um álbum repleto de música pensativa e apaixonada, Black Swan encapsula a atenção aos detalhes e a arte que o BTS se compromete com seu trabalho.